пятница, 25 ноября 2011 г.

"Возвращение Арт Нуво" - победитель конкурса "IBA 2011" 2011"

20-го августа на бисерном фестивале "Beaders Best Bead Art Fair" в торжественной обстановке были объявлены результаты конкурса "International Bead Award 2011". Колье Зои Гутиной "Возвращение Арт Нуво" заняло первое место в категории "Ручное плетение", кроме того, оно получило "Приз зрительских симпатий", - отличные новости!



Победителями в категоряих стали:

Бисер лампворк

       1-е место: "Helix" - Джэки Тойчерт-Римкус, Германия
       jackys-glas-art.de

Станочное ткачество

       1-е место: "Spring Has Sprung" - Эрин Симонетти, США
       simonetti.com

Ручное плетение

       1-е место: "Art Nouveau Restored" - Зоя Гутина, США
       mylovelybeads.com

Вязание

       1-е место: "Diagonal Bubbles" - Иоланда Виоланте, Италия
       sinfoniediperle.blogspot.com

Бисерная вышивка

       1-е место: "Cascade" - Ангелика Кеннер, Германия
       schmucksyndrom.de

Текстильный и бумажный бисер

       1-е место: "Altes Kyoto" - Дорит Коппен, Германия

Полимерная глина, керамика, фарфор

       1-е место: "...Love way..." - Наталия Лейтман, Россия
       flickr.com/photos/madllen/

Металл, проволока

       1-е место: "Beach Dreams" - Крис Ринн, США
       gildedowljewelry.com

Смешанная экспериментальная категория

       1-е место: "Born in the Sands" - Светлана Саметис, Латвия
       orubis.ucoz.lv

Приз зрительских симпатий

       "Art Nouveau Restored" - Зоя Гутина, США
       mylovelybeads.com

Наши поздравления всем победителям!

Конкурс "IBA 2011". Победители

воскресенье, 25 сентября 2011 г.

"Колье индейской женщины". Победители

Наши поздравления победителям конкурса "Колье индейской женщины"! Участникам конкурса предлагалось почерпнуть свое вдохновение в кинофильме Кевина Костнера "Танцы с волками" и создать бисерную интерпретацию колье, которое могла бы носить женщина из северо-американского индейского племени.


Первое место заняла работа Alise из Канады...


Работа российской мастерицы Alema стала второй...


Третье место заняла работа Zhukis из Латвии.

Членами международного жюри были:

- Зоя Гутина (www.mylovelybeads.com)
- Coco 006 (bagousenfollie06.skyrock.com)
- Laulo (lecrindeperles.blogspot.com)
- Peetje (peetjes.canalblog.com)

Все работы, участвовавшиев конкурсе, можно посмотреть в блоге его организаторов: Perles & Dent’elles.

среда, 14 сентября 2011 г.

Журнал "Perlen Poesie" номер 10


Итак, журнал уже рассылается подписчикам и поступил в продажу. В номере:


• Страсть к бисеру и любовь к природе... Зоя Гутина соединяет это во всех своих проектах. Используя различные техники, она добавляет особое очарование в свои ожерелья, богатство которых не имеет аналогов;

• Спиральные техники - все вертится... С помощью этих техник можно создать впечатляющий дизайн;

• Аппетитный бисер... Анжела Брэкрогге (Angela Brackrogge): Jopanda - под этим именем Анжела создает бисер лампворк в виде тонких градиентных цветов причудивой формы. Смотрите и наслаждайтесь!

• Победители конкурса IBA 2011... Посмотрите на работы-победители международного конкурса "IBA 2011". Насладитесь разнообразием творческих идей и принимайте участие в следующем конкурсе!

Журнал выпускается в Германии издательством "Beaders Best Verlag Company", на него можно подписаться на вебсайте журнала. В США журнал можно купить в бисерном магазине "Beads by Blanche" (штат Нью-Джерси) или на вебсайте магазина.

Подписка на журнал "Perlen Poesie"
Журнал "Perlen Poesie" в США

среда, 10 августа 2011 г.

Бисерное шоу "Bead Art Fair"


Считанные дни остаются до открытия бисерного фестиваля в Гамбурге, Германия, 20-21 августа. Шоу "Bead Art Fair", которое проводится немецким журналом "Perlen Poesie", обещает быть событием номер 1 в "юисерной" жизни. В Гамбург приезжают мастера, дизайнеры и преподаватели со всех уголков Германии и из многих стран: США, Англии, Франции, Италии, Голландии и других.

Программа шоу насыщенная: выставка работ-победителей международного конкурса "International Bead Award", мастер-классы, встречи, дискуссии. Представители торговых компаний и производителей предложат посетителям широкий выбор товаров: хрусталя, бисера, инструментов, журналы и книги, наборы для изготовления украшений. Так что настало время паковать чемоданы! Хорошее настроение брать с собой совсем не обязательно, оно, несомненно, появится у вас в Гамбурге!

Перед поездкой нас приятно порадовали наши немецкие друзья из журнала "Perlen Poesie": прислали фотографию обложки 10-го номера с работой Зои Гутиной на ней. Этот выпуск юбилейный, он будет необычно большим: кроме большой статьи о Зое и многих страниц с фотографиями ее работ, в нем интересные мастер-классы, статьи, познавательная информация. Для каждого мастера большая честь удостоится подобной публикации в таком замечательном журнале! Если я не ошибаюсь, никто из русских мастеров бисероплетения никогда такого не добивался. Журнал уже знают во всем мире, и в США, например, все экземпляры июльского номера уже давно раскуплены. Правда, магазин Бланш еще принимает заказы на все предыдущие номера, там же можно заказать и 10-й, и все последующие выпуски.

Бисерное шоу "Bead Art Fair"
Подписка на журнал "Perlen Poesie"
Журнал "Perlen Poesie" в США

понедельник, 4 июля 2011 г.

Мода и цвет 2011. Победители!!!

Второй международный конкурс бисерных работ "Мода и цвет 2011" завершился! Мы хотим сказать БОЛЬШОЕ СПАСИБО всем участникам, членам жюри, спонсорам, всем тем, кто помог нам успешно провести конкурс. 99 участников из 25 стран представили на суд жюри 149 прекрасных работ. Сегодня мы все вместе - и вместе со всеми любителями бисерного дела отмечаем наш маленький праздник. Мы достигли целей, которые преследовали, и поэтому настроение у нас прекрасное! Мы с оптимизмом смотрим в будущее и надеемся, что на следующий год наш конкурс привлечет гораздо больше мастеров. Ждем вас, дорогие друзья, в 2012 году!

ПЕРВОЕ МЕСТО


Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011


Украшения из мелкого бисера:
Маргарита Кручинина, Ростов-на-Дону, Россия за гарнитур "Русь изначальная"

Законченные украшения:
Юлия Турова, Красноярск, Россия за колье "Бразильский арлекин"

Аксессуары из мелкого бисера:
Евгения Семина, Новотроицк, Оренбургская обл., Россия за свадебное платье "Влюбляясь в жизнь все больше"

ВТОРОЕ МЕСТО


Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011


Украшения из мелкого бисера:
Фумико Секине, Иокогама, Япония за колье "Сила стихии"

Законченные украшения:
Светлана Каримова, Слупск, Польша за колье "Юрата"

Аксессуары из мелкого бисера:
Анжелика Моцкин, Ашкелон, Израиль за вечернюю сумочку "Магнолия"

ТРЕТЬЕ МЕСТО


Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011


Украшения из мелкого бисера:
Светлана Дубинская, Бейт-Шемеш, Израиль за колье "Отпуск в тропиках"

Законченные украшения:
Ульяна Молдовян, Санкт-Петербург, Россия за гарнитур "Мечта рыбачки"

Аксессуары из мелкого бисера:
Алексей Соловьев, Луганск, Украина за галстук "Мечта о полете"

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРИЗЫ


Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011


Приз зрительских симпатий:
Евгения Семина, Новотроицк, Оренбургская обл., Россия за свадебное платье "Влюбляясь в жизнь все больше"

Лучшая цветовая комбинация:
Светлана Дубинская, Бейт-Шемеш, Израиль за колье "Отпуск в тропиках"

Лучшее использование материалов:
Мила Хеггланд, Реннесой, Рогаланд, Норвегия за колье "Сон ундины"

"Мода и цвет 2011". Победители

"Мода и цвет 2011". Финалисты

"Мода и цвет 2011". Работы

воскресенье, 26 июня 2011 г.

Мода и цвет 2011. Финалисты!

Итак, первый этап конкурса завершен! Наше жюри определило три "горячие" десятки - по 10 лучших работ в каждой из трех категорий. Конкурс продолжается! 30 июня судьи закончат свою работу по выбору победителей конкурса, а тем временем болельщики могут по пятибалльной системе выставить свои собственные оценки работам-финалистам. По результатам этих баллов будет определен победитель "Приза зрительских симпатий".


Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011 Fashion Colorworks 2011


Мода и цвет 2011. Голосуем!

суббота, 4 июня 2011 г.

Конкурс "Колье индейской женщины"

Native American Necklace

Почерпните свое вдохновение в кинофильме Кевина Костнера "Танцы с волками" и создайте бисерную интерпретацию колье, которое могла бы носить женщина из северо-американского индейского племени!

1. Колье должно быть оригинальной работой вашего собственного дизайна.

2. Техника бисероплетения: мозаичное плетение.

3. Цветовая комбинация: коричневый, бежевый (и их оттенки) и до трех цветов по выбору конкурсанта.

4. Материалы:
- бисер (включая Делику и Треже) разных размеров;
- другие материалы по выбору автора: дерево, перья, кость, металл и так далее.

5. Конкурс международный, в нем могут принять участие мастера из любых стран.

6. Судейство осуществляется жюри, состоящим из пяти независимых судей, по фотографиям работ.

7. Члены жюри оценивают работы по следующим трем критериям:
- оригинальность работы, ее дизайн;
- качество и техническое исполнение работы;
- соответствие работы предложенной теме конкурса.

8. Требования к фотографиям:
- размер - максимум 800x600 пикселей;
- работа должна быть сфотографирована на белом фоне;
- на фото не должно быть каких-либо надписей, имена будут опубликованы после объявления результатов.

Фотографии конкурсных работ должны быть посланы электронной почтой до полуночи 1-го сентября 2011 года по адресу perlesetdentelles@yahoo.fr. Посланное фото подтверждает регистрацию для участия в конкурсе.

В письме с приложенными фотографими следует указать полное имя автора, псевдоним (если есть), ссылку на личный вебсайт, блог или альбом (для участия в конкурсе их не обязательно иметь) и страну проживания. Рабочими языками конкурса являются французский, английский и русский.

Фотографии работ будут опубликованы в блоге "Perles et Dent'Elles" 20-го сентября 2011 года.

Первыми будут опубликованы фотографии работ, занявших три первых места, затем остальные работы - в порядке их поступления на конкурс. Авторы работ-победителей, занявших три первых места, будут награждены подарочными сертификатами спонсоров конкурса:

- по Западной Европе:
www.perlesandco.com
www.bricolart.com
www.cyberperles.com
www.mondialperles.com

- по России и соседним странам:
www.greenbird.ru

- по США и остальным странам:
www.artbeads.com

Конкурс проводится коллективом мастеров бисроплетения из Франции, ведущих блог perlesdentelles.canalblog.com:
- Coco-Labijoutisse
- Nouchka
- Veronik
- Zaza

Удачи всем участникам конкурса!!!

Bead Dreams 2011. Победители


Бисер и пуговицы ручной работы

1 место - Spring Meadow, Владислав и Кремена Ивановы (Vladislav and Kremena Ivanov) golemstudio.com
2 место - Life Tangle, Нэнси Шиндлер (Nancy Schindler) roundrabbit.com
3 место - Biosphere Miniatures, Владислав и Кремена Ивановы (Vladislav and Kremena Ivanov) golemstudio.com

Украшения из проволоки

1 место - Red Lizard Vest, Ванесса Валилко (Vanessa Walilko) kalibutterfly.com
2 место - Bronze and Blue, Омниобадия Ми (Omniobadiah Mee) entropyware.etsy.com
3 место - Omnificent Exotica, Стефани Эдди (Stephanie Eddy) stephanieeddy.com

Законченные украшения

1 место - Chimney Sweepers Daughter, Шерри Серафини (Sherry Serafini) serafinibeadedjewelry.com
2 место - Cazimi Collar, Джоан Бэбкок (Joan Babcock) joanbabcock.com
Была в нашей газете!
3 место - Plain Jane, Жаклин Щезка (Jacquelyn Scieszka) jacquelynscieszka.com

Украшения из хрусталя

1 место - I Will Rise, Франческа Волтон (Francesca Walton)
2 место - Ocean Royal, Майко Кейдж Фелтон (Maiko Felton) happybeading.net
Член жюри конкурса "Мода и цвет"!
3 место - Summertime, Мэри Лу Аллен (Mary Lou Allen)

Металлизированная глина

1 место - Pod Ring, Джулия Рэй (Julia Rai) juliarai.co.uk
2 место - Dragonfly Nymph Scatter Pin, Michela Verani) everlastingtreasures.org
3 место - 6 Corset Rings, Карен Элмквист (Karen Elmquist)

Украшения из бисера

1 место - The Flowers of the Wind God and Thunder God, Юкико Ямамото (Yukiko Yamamoto)
2 место - Rose, Миеко Огура (Mieko Ogura)
3 место - Manhattan Night Lights, Ирина Руднева (Irina Rudneva) irinajewel.com

Аксессуары

1 место - A Gentle Man of Color, Джан Халинг (Jan Huling)
2 место - Circus, Йоши Марубаши (Yoshie Marubashi) yoshiejewel.com
3 место - The Sunset in Rural Area, Сатоко Тойода (Satoko Toyoda)

Полимерная глина

1 место - La Reine Noir Necklace, Корлисс и Джон Роуз (Corliss and John Rose) http://2roses.com
2 место - Absolem's Féte Necklace, Корлисс и Джон Роуз (Corliss and John Rose) http://2roses.com
3 место - Los Poblanos Peacock and Mexican Rainbows, Барб Фаджардо (Barb Fajardo) barbfajardo.com

Лампворк - победители будут объявлены 14-го июня.

Мои поздравления всем участникам и победителям!

И краткое резюме: насколько удивительным было судейство на предварительном этапе, настолько компетентным было судейство финала. Никаких кабошонно-вышитых монстров! Все эти обшитые камушки и риволи свое отжили, на первых местах оригинальность и дизайн, сочетание техник. Предварительное судейство осуществляли редакторы журналов, издаваемых компанией Камбак, и нет ничего удивительного, что их подход - в первую очередь с точки зрения зрелищности, а во вторую очередь - с финансовой точки зрения. Финал судило жюри, и их критерии - бисерное искусство.

Как и в прошлом году, редакторы выдвинули в финал по две-три работы от одного участника, а это огромная экономия на расходах по пересылке работ! Вместо того, чтобы отсылать две-три работы в разные адреса - две-три работы вместе в ОДИН адрес, и это явление массовое! Плюс еще один момент - надо дать дорогу другим мастерам, потому что были уже обвинения в предвзятости к уже известным художникам. Поэтому ОЧЕНЬ многие изделия знаменитых мастеров отвергли в угоду работам малоизвестных, хотя работы молодых уступали по многим параметрам. Своя политика? Наверное!

четверг, 5 мая 2011 г.

Возвращение Арт Нуво


Art Nouveau Restored

После нелегкой работы международное жюри из пяти человек, в составе которого представители Германии, США, Голландии и Японии, определило финалистов во всех девяти категориях конкурса "International Bead Award", который проводит немецкий журнал "Perlen Poesie" Работы-финалисты будут экспонироваться на шоу в Гамбурге 20-21 августа, там же будет объявлено распределение призовых мест в категориях и объявлены победители.

А пока - с 7-го апреля по 7 августа на сайте журнала проводится онлайн-голосование на Приз зрительских симпатий, в котором участвуют все заявленные работы. У работ, которые вышли в финал, справа от их названия стоят маленькие черненькие звездочки. Когда страница с работой-финалистом открывается, звездочка рядом с названием тоже стоит. На выбор финалистов онлайн-голосование, конечно, уже не повлияет. Нажав крайнюю левую серую звездочку, которая загорается желтым, вы оцените работу в 1 балл - и так далее. Максимальное количество баллов - десять, крайняя правая звездочка. Онлайн-голосование - очень субъективный способ определения победителя, где далеко не всегда побеждает самая интересная работа, но здесь выбора нет... Есть выбор, за какую работу голосовать и как ее оценить!

Art Nouveau Restored

В финал конкурса вышла и работа Зои Гутиной "Возвращение Арт Нуво". История ее такова... После того, как в 2008 году Зое посчастливилось выиграть конкурс и стать членом ассоциации художников "Torpedo Factory", она получила право аренды студий по приглашению художников. Сейчас у нее своя студия, но тогда она кочевала из одной в другую. Первым человеком, который пригласил ее к себе, была Нэнси Рейнке - художник, график и мастер гравюры. Она любила старину, и ее студия была похожа на музей, в ней Зоя провела в общей сложности четыре месяца.

В декабре 2009 года Нэнси умерла от рака, она знала о своей болезни и сделала все приготовления. Разбирая свои "сокровища", она нашла расшитую бисером тесьму, это ей досталось от ее бабушки. Бисеру, чешской шарлотке, свыше 100 лет! Нэнси принесла Зое весь бисер, который нашла у себя, и много других подобных старинных вещей. Через полтора месяца она умерла...

Czech antique beads

Зоя не хотела пускать бисер в работу, но некоторые кусочки тесьмы буквально рассыпались в руках, и она решила собрать бисер, использовать его в колье и посвятить работу Нэнси... Период (конец XIX - начало XX века), которым датируется бисер, - время Арт Нуво, решение пришло само собой, и она сделала работу в этом стиле, назвав ее "Возвращение Арт Нуво".

Кроме античной чешской шарлотки в работе использован японский бисер компаний Тохо и Миюки трех размеров, крупный чешский граненый бисер, хрустальные биконусы, риволи и жемчуг компании Сваровского, а также позолоченная нить компании Софтфлекс. При создании работы использовано множество техник бисероплетения. Вот вкратце и все...


понедельник, 14 марта 2011 г.

Сколько это стоит? Часть 2


United States dollar

Наверное, в предыдущем сообщении рамки случаев, когда встает вопрос: по какой цене продавать то или иное изделие? - были сужены. Ко всему прочему, нужно, наверное, рассказать об этом подробнее, не отделываясь общими фразами. Хочу еще раз подчеркнуть, что все сказанное - наши соображения и вы можете вообще не прислушиваться к этим словам.

Итак, все возможные варианты ситуаций, когда продаются бисерные работы (точнее, результаты всех рукоделий) вполне укладываются в три условные группы:

• бисерная работа для вас - это хобби, но ваша подруга (друг, одственница, коллега по работе) попросила вас продать ей вашу работу;

• бисерное дело для вас не только увлечение, хобби, но еще и источник дополнительного заработка;

• бисероплетением вы зарабатываете себе на жизнь, это ваша основная работа и главный источник доходов.

Как уже было сказано, базовая цена рассчитывается по следующей формуле: стоимость материалов плюс стоимость трудозатрат (вашего рабочего времени) умножается на два. Стоимость трудовых затрат определяется количеством часов, потраченным на изготовление ее (а не временем на творческие искания), умноженным на стоимость рабочего часа. Рассмотрим эту формулу применительно к каждому из вышеперечисленных случаев.

1. Единичные, случайные продажи.

Со стоимостью материалов все более-менее ясно - она должна быть компенсирована (мы говорим о продаже работы, а не о дарении ее). Стоимость рабочего времени... А вот здесь все зависит от вас! Бисероплетение для вас - только хобби, не так ли? То есть, вы занимаетесь бисерным делом в свое свободное время исключительно ради удовольствия. Вообще, за это мы сами готовы платить (путешествия, театр, концерты и так далее), но рукоделие - очень специфический вид времяпрепровождения, который позволяет вам получить деньги за удовольствие, которые вы сами и получили!

Поэтому будьте вольны в определении стоимости трудозатрат, не зацикливайтесь на этом, и, даже если вы не посчитаете эту стоимость, греха большого не будет! Итак, ноль? А теперь умножаем стоимость материалов на два - и получаем минимальную цену, которую можно назначить за вашу работу. Удвоение нужно, чтобы иметь возможность купить для будущих работ более качественные материалы и компенсировать прочие затраты, связанные с материалами (на баночки-скляночки для хранения бисера, на поездки в магазин и так далее). Это реальные затраты - и компенсация будет реальной.

2. Постоянные, но нерегулярные продажи.

С первой составляющей все понятно, я думаю. Что касается стоимости трудозатрат, то в данном случае их уже обязательно нужно учитывать. Встает вопрос - как ее рассчитать? Разумеется, количество времени, потраченное на изготовление работы, подсчитать можно, если задаться такой целью и делать ежедневные записи, хотя точный учет невозможен. Можно, наверное, прикинуть время приблизительно. Остается одно неизвестное в нашей формуле - стоимость рабочего часа. Вполне допустимо считать ее равной средней часовой зарплате в той местности, в которой вы проживаете, ведь продавать свои работы вы будете там, где вы живете (вероятнее всего).

Интересное наблюдение: чем сложнее работа - тем менее выгодно ее продавать - как раз из-за больших трудозатрат не столько на сам процесс изготовления, сколько на дизайн, они не видны в полной мере постороннему взгляду и вызывают у покупателей сомнения в обоснованности назначенной цены. Плетение как процесс не требует очень высокой квалификации, поэтому мастера через полгода-год уже делают более-менее приличные работы и даже начинают давать уроки, это осознают многие, в том числе и покупатели. Отсюда, наверное, нужно сделать вывод: стоимость вашего рабочего часа будет меньше, чем мы думали ранее.

Пусть цена, которую мы посчитали, будет ориентировочной, реальную цену мы назначим исходя из цен, которые сложились на похожие изделия на рынке в вашем или соседнем регионе. Что же, все наши калькуляции - в корзину? Нет, пусть это будет та цена, к которой вам нужно стремиться в будущем. Удвоение суммы позволит вам покрыть накладные расходы, которых у вас сравнительно немного (на них я остановлюсь ниже), и даже получить небольшую сумму на развитие своего маленьго дела.

3. Постоянные продажи на долговременной основе.

Разумеется, все сказанное выше и то, что будет сказано ниже, не предполагает стандартную схему: начинающий мастер и случайные продажи - мастер средней руки и дополнительный заработок - мастер высокой квалификации и профессионализм. Но не секрет, что бисероплетением на профессиональной основе занимаются те, кто твердо уверен в том, что оно может быть источником постоянного дохода.

Раз бисерное дело стало профессией, то и подход к нему должен быть соответствующим, в том числе в вопросе формирования своей ценовой политики. Я не агитирую за предложенную формулу, я хочу сказать, что она позволяет не заниматься постоянными долгими и нудными подсчетами (а это экономия времени!) и дает возможность покрыть расходы, заработать деньги и оставить толику на развитие. Подсчеты, конечно, нужны, но, в основном, на начальном этапе, когда идет назначение цен и определение стратегии.

Главное здесь - определить, выгодно или не очень делать работы того или иного стиля, а это приходит после изучения рыночного спроса (увы, суровая проза жизни!) и возможных приходов/расходов и постигается порой путем проб и ошибок. Профессиональный подход - это визитные карточки, буклеты, плакаты, открытки и другие рекламные материалы. Это именные ярлыки, наклейки и упаковки. Это экспонирование работ на достойных дисплеях. Это качественные фотографии. Это продажа работ через приличные магазины и галереи. Это, может быть, участие время от времени в выставках и конкурсах.

Профессиональный подход - это работа с клиентом, это предоставление возможности покупателю вернуть и обменять работу, а также принять ее в ремонт. В век информационных технологий не следует забывать о том, что очень много значит правдивая информация - об авторе работ и о самих работах (причем она может быть проверена) как в рекламных материалах, так и в статьях и заметках в прессе и Интернете. Народ доверчив, но доверием злоупотреблять нельзя, неправда вернется бумерангом. Впрочем, за хорошее воздастся тоже хорошим.

Конечно, велик соблазн сразу возместить понесенные расходы за счет высоких цен, но это кажущееся ощущение, что такая стратегия принесет успех. Наоборот, пока репутация не станет достойной, цены можно устанавливать ниже средних, а затем уже их повышать. Следует помнить, что цены в Интернете ниже, чем в реальных магазинах и галереях: так уж человек устроен, что он хочет "попробовать на зуб" свою покупку. Нужно уметь правильно оценить статус торгового заведения, в котором вы собираетесь продавать свои работы, то ли это магазины рукоделий, магазины подарков, специализированные магазины или художественные галереи, на окраине города оно находится или на центральной улице.

Резюмируя все сказанное, нужно заметить, что учет трудозатрат исходя из средней зарплаты в регионе остается опять же ориентировочным. Вначале изделия мастера работают на него - затем имя мастера работает на них. Не секрет, что "раскрученное" имя - это до 30% цены на изделие! Причем известность не определяется тем, "находит" поисковая система это имя в Интернете или нет, она находит любое имя, если оно мелькнуло на веб-страницах.

И вот наступает период, когда "портфель" лопается от заказов и возникает желание набрать себе помощников, которые делали бы по вашим дизайнам черную работу по плетению и вышивке. Увы, эти работы уже не ваши - не ваши рукодельные работы. Дизайн - ваш, но работа - не ваша. Поставить ярлык "Работа Нинели Самохваловой" - это будет обман. Дорога на конкурсы и выставки под вашим именем этим изделиям закрыта. Что ж, придется тем удовлетворяться, что у вас есть своя мастерская и наемные работники. Ну, разве что еще соответствующие доходы от полупромышленного производства рукодельных работ. Выбор за мастером!

Хочу в заключение сказать, что я не знаю ни одного мастера, даже с самым громким именем в "бисерном мире", который бы мог заработать себе на жизнь только продажей своих работ. Повторюсь: чем сложнее работа - тем менее выгодно ее продавать, а чем опытнее мастер, тем больше у него желание творить, а не создавать изделия на поток. Отсюда - мастера начинают заниматься преподаванием, написанием статей, рецензией и книг, ведением рубрик в журналах и блогах, консультированием, а также другой "околобисерной" деятельностью, не связанной непосредственно с изготовлением работ.

Не уверен, что вы получили ответы на все часто задаваемые вопросы, но надеюсь, что что-то новое для себя из этой краткой статьи вы почерпнули.

Сколько это стоит? Часть 1


United States dollar

Итак, вы почувствовали, что ваше хобби - бисероплетение обходится вам уже слишком дорого и становится заметным в семейном бюджете. Кроме того, бисерные работы постепенно заполнили ваше жилище, а подарки в виде украшений родственникам и друзьям уже не спасают положение, и у вас появляется желание продать какие-то свои изделия. Вполне возможно, что вы решили сделать свое хобби еще и побочным или даже основным своим источником дохода. Впрочем, все это неважно, самое главное, что вы решили начать продавать свои бисерные работы. Встает очень важный вопрос: а сколько ЭТО стоит, по какой цене продавать то или иное изделие?

Этот вопрос в той или иной форме часто звучит на форумах мастеров бисероплетения, и какие-то конкретные рекомендации и советы часто перемежаются призывами-заклинаниями: "Надо себя любить! Надо ценить свой труд! Надо себя уважать!" Нет никаких сомнений в том, что себя нужно уважать и свой труд надо ценить, но при чем здесь цена на бисерную работу? Ах, если б цена зависела от степени любви к себе! Все бы любили себя безумно и было бы всем счастье! Увы, реальность совсем не совпадает с нашими благими пожеланиями. Бисерные работы, сделанные из китайского ли, из японского ли бисера, с кабошоном из простенького кварца или натуральной бирюзы, попадая на рынок, превращаются в товар.

Раз бисерное украшение становится товаром, то и отношение к нему, как к товару. Покупателю, по большому счету, не очень важно, сколько бессонных ночей провел над работой мастер, какие чувства он "вложил" в свое украшение, дорогой или дешевый бисер использован в изделии, в конце концов, сколько стоит место на базарчике, где работа продается. Зато покупатель всегда оценивает, сколько стоят похожие работы в аналогичных местах и вообще, имеет ли для него смысл покупать данную работу по предлагаемой цене. И вот это последнее как раз является определяющим - и очень часто не совпадает с ожиданиями мастера-продавца. Золотое правило (законы Маркса никто не отменял и не отменит) рынка: товар стоит столько, сколько за него готовы заплатить.

Если за товаром давка, значит, рыночная цена выше установленной. Если товар не продается, значит, рыночная цена ниже, любовь к самой себе цены не имеет и к стоимости товара не приплюсовывается. Отсюда можно сделать незамысловатые выводы: чтобы определить, сколько стоит украшение, нужно знать его рыночную цену в то время и в том месте, когда и где оно продается. При этом, конечно, нужно учитывать и допустимое время ожидания продажи, потому что для очень дорогих работ оно, как правило, значительно больше, чем для менее дорогих. Конечно, всегда бывают исключения, но все-таки при назначении цены на случай - купят-не купят? - лучше не рассчитывать; получается, что определение цены дело непростое.

Очень многие рассчитывают базовую цену (назовем ее так) по следующей формуле: стоимость материалов плюс стоимость работы умножается на два. Стоимость работы определяется количеством часов, потраченным на изготовление ее (а не временем на творческие искания), умноженным на стоимость рабочего часа, которая, в свою очередь, зависит тоже от многих факторов. Простенькая работа, сделанная начинающим мастером, и аналогичная работа, сделанная признанным мастером, на рынке будут стоить одинаково. Хотя стоимость рабочего часа у гуру будет выше, но и времени он потратит меньше, а в сумме то на то и приходится.

Еще одно золотое правило: люди любят обладать дорогими вещами. Именно этим отчасти объясняется поразительный иногда эффект: украшение не продавалось, на него подняли цену, и его тут же купили! Это правило скорее из области психологии, а не из теории рынка. Сюда же можно отнести и следующее: люди готовы переплатить за работу, если она сделана известным мастером. Заверения покупателя в том, что предлагаемая работа "авторская" или "эксклюзивная", а тем более, что это "ручная работа", для него пустой звук, если имя автора известно лишь подобным самому автору любителям бисероплетения и если похожие по дизайну работы покупатель уже не раз встречал. А что касается "ручной работы", то и ребенку понятно, что оплести кабошон, например, на станке невозможно. На кого-то, возможно, громкие, но пустые слова, действуют, но кого-то они просто раздражают и отталкивают.

Все сказанное здесь - лишь поверхностные заметки, которые, тем не менее, имеют достаточно глубокий смысл, а поэтому, если кому-то эти размышления покажутся интересными, мы можем развить эту тему - я готов поделиться своими наблюдениями.

суббота, 26 февраля 2011 г.

Конкурс "Мода и цвет 2011" стартовал!

Первый Международный конкурс работ из бисера "Мода и цвет 2010", несмотря на свой дебют, завершился успешно для всех: судей, участников, спонсоров и всех люителей бисероплетения. На суд жюри были представлены 132 работы 83-х участников из 20 стран (смотреть здесь) !!!

Второй конкурс, "Мода и цвет 2011", стартовал в декабре 2010 года. В этом году мастерам предлагается создать работы в одной из трех категорий: "Украшения из мелкого бисера", "Законченные украшения", "Аксессуары из мелкого бисера". Изделия в каждой категории должны быть сделаны с использованием одной из трех предложенных комбинаций, составленных из десяти модных цветов весны 2011 года, определенных институтом цвета "Pantone Color Institute":


Первая цветовая комбинация:
Russet (CMYK: 44-67-76-9; RGB: 92614C)
Coral Rose (CMYK: 0-63-86-0; RGB: F47D39)
Blue Curacao (CMYK: 63-0-22-0; RGB: 4AC3CC)

Вторая цветовая комбинация:
Lavender (CMYK: 33-32-0-0; RGB: A9A6D2)
Peapod (CMYK: 56-0-51-0; RGB: 71C59B)
Silver Cloud (CMYK: 25-19-23-0; RGB: C0C0BB)

Третья цветовая комбинация:
Regatta (CMYK: 73-28-0-0; RGB: 3397D3)
Silver Peony (CMYK: 3-13-15-0; RGB: F4DDD0)
Beewax (CMYK: 0-30-78-0; RGB: FDBA51)

Ждем ваши работы! Официальные правила конкурса:

ПРАВИЛА КОНКУРСА